ファンは生産性です。インターネットが中国映画のゲームのルールを覆す

チャン・イーモウ、チェン・カイコー、フォン・シャオガンといった中国の伝統的な大物監督たちは、自分たちが一生懸命に取り組んで何年もかけて撮影した映画が、結局はクロスオーバー俳優が監督した映画や、脚本家が数ヶ月で撮影し、数え切れないほどの論争を巻き起こした映画ほど興行成績が良くなかったとき、どう感じるのだろうか。

実際、「ロスト・イン・タイランド」、「愛は美しい」、「別れの達人」、「小時代」シリーズ、「明日に会おう」など、俳優や脚本家が監督した映画が興行収入で簡単に1億元以上、あるいは10億元を突破したとき、それらは中国映画産業の新時代の到来を告げていたのかもしれない。「ファン経済」とインターネットが中国映画のゲームのルールを大きく変えつつあるのだ。

「ファン」は生産性

最近話題になっている新たな「国境を越えた」監督が、近々発表される予定だ。

関係者は「ハハ」と反応したが、湖南テレビのトップ司会者、何炯が『クチナシの花』で監督デビューすることが確定したのかもしれない。

成功した司会者としての何炯は、過去の成功例に惹かれて、監督への転身も計画している。

2013年の『小時代1』から今年の『小時代3』公開まで、物議を醸しながらも人気者郭静明監督の一連の映画は国内映画の興行収入記録を更新し続けている。統計によると、8月5日現在、「小時代」シリーズ3作の興行収入は合計13億人民元を超えた。

「『小時代』が郭静明本人によって監督されていなければ、あえて投資する人はほとんどいなかっただろう。」 「タイニー・タイムズ」シリーズの興行成績が好調であることを受けて、業界関係者は率直にこう指摘した。

では、取締役サークルの「新人」郭静明氏を前に、投資家たちが敢えて投資する理由は何だろうか？

Broad Venture CapitalのマネージングディレクターCao Haitao氏の答えは、「ファン」の数を数えることだ。

「彼らはWeiboに何千万人ものファンを抱えているので、そのうちの1％のファンが映画を見に行けば、映画は赤字にならないだろう。」曹海涛氏によると、映画に投資する前に、投資家はまず監督から主演俳優まで、各社からファンパワー調査の結果を入手する必要があるという。

その理由は、ソーシャルネットワークの発達以降、著名人の魅力が直感的なデータを通じて示されるようになり、インターネット上でその人が人気があるかどうかが明確にわかるようになったためです。

楽正メディアの研究開発およびコンサルティング担当ディレクターの彭完氏は、ソーシャルネットワークの発展がこれらの国境を越えたスターや投資家に自信を与えたと考えている。著名人は自らの影響力によってもたらされる価値を直接的に感じており、投資家もこれを認識しています。

「最近、チー・チンが映画『Somewhere Winter』に出演するというニュースがありました。もしチー・チンがこの映画に何も貢献していなかったら、この映画を観る人の数は半分になっていたと思います」と曹海涛氏は付け加えた。

しかし、前述の業界関係者は『チャイナ・ビジネス・デイリー』の記者に対し、映画界に転向したスターや監督は、実際には「監督」ではないことが多いとも語った。撮影における多くの専門的な問題は、技術インストラクター、コンサルタント、助監督などの専門家によって解決される必要があります。監督の名前はマーケティング上の考慮のために使用されることが多いようです。

郭静明は『小時代』をファン映画と位置付けることには消極的だったが、以前のメディアのインタビューでは次のように認めている。「本が出版されるたびに正確なデータがあります。楊冪、郭潔篪、柯振東のファンを含め、この本を好んでいる人がどんな人なのか、私はよく知っています。彼らに対してアンケート調査も行いました。」

エンデータコンサルティングが提供した調査データによると、「小時代3」初日の興行収入トップ10の省・都市のうち、8つは郭静明の個人ファンの地理的分布トップ10の省・都市と重なっており、北京と広東を除く他の6つの省・都市の興行収入シェアとファン分布シェアは非常に近い。

比較すると、同じくLeTV Picturesが出資し、興行収入2億元を超えた『オールドボーイ ドラゴンへの道』は、『小時代』の郭静明や楊冪といったスターたちのファンの支持がなかったため、かつては映画の宣伝に苦労した。

LeTV PicturesのCEOである張昭氏によると、「オールドボーイ」の制作を始めた当初は本当に困難で、エンターテインメントメディアにシャオヤンを見出してもらうにはどうしたらよいか、まだよくわかっていなかったという。この映画は当初5月1日に公開される予定だったが、宣伝が不十分だったため、予定通りに公開できなかった。

「その後、もう一度賭けに出て、ビデオに戻ることにしました。私たちは4つのミュージックビデオを作り、最初に宣伝したのは「Little Apple 」でした。突然こんなに人気が出るとは思っていませんでした」と張兆さんは説明した。

「スターディレクター」＝プロダクトマネージャー

多くのファンを獲得した後、これらの新しい国境を越えた監督がしなければならないことは、実は非常にシンプルです。ファンのニーズを完全に満たすことです。

興味深いことに、「タイニータイムズ」シリーズの公開前、一部の人々は、興行収入が「4億、3億、2億、1億」と減少傾向を示すだろうと予測していました。これは、従来の映画業界のビジネスモデルの観点から見ると、「タイニータイムズ」は悪い評判が強く、観る人がどんどん減るだろうと予想していたからです。実際、「小時代」第3部と第4部の撮影中、郭静明は張昭に会い、次の話をどう撮影するかを話し合った。

「もっと大人っぽくして、世界観を大人の世界に合わせれば、プレッシャーも少なくなるでしょう。」しかし、張昭は、この映画シリーズのビジネスモデルがファン経済に基づいていることをはっきりと認識している。 「ファンとのコミュニケーションの仕方は、第1部と第2部で満足できなかった点をファンに伝えてもらうことです。ファンは『タイニー・タイムズ』として十分ではないと感じていることがわかったので、私たちはファンの意見に従います。」

ファン経済を持つハン・ハンやグオ・ジンミンのような監督にとって、映画の宣伝や配給もファンの視点から始めなければならない。

優れたインタラクティブ性とコミュニケーション機能により、Weibo はファン マーケティングに最適なプラットフォームであると考えられています。

報道によると、1月6日の『明日会おう』プロジェクト発表から7月9日の映画公開15日前までの184日間、不完全な統計によると、ハン・ハンはWeiboに関連投稿を合計84件投稿し、およそ2日に1件の割合だった。

一方、不完全な統計によると、2012年11月9日にWeiboで「小時代1」のプロジェクトが発表されてから、映画が公開される10日前の2013年6月17日までの220日間で、郭静明は自身のWeiboでも148件の関連投稿をしており、ほぼ1日半に1件の投稿ペースだった。

曹海涛氏は、現在多くの映画宣伝・配給チームの主な役割は、微博や微信などのソーシャルメディアで話題を作り、インターネットユーザーの視点から情報を広めることだと語った。地下鉄やバスの広告を購入するといった従来の方法と比較すると、こうしたインターネットによるコミュニケーション方法の影響は過小評価できません。

これについて、張昭は「中国商報」の記者に対し、郭静明はある程度、監督ではなく、成功した製品マネージャーであり、「小時代」はこの製品マネージャーが作った映画製品であると語った。 「彼は本物の映画製品を作りました。ファン経済の典型的な例です。他の監督もプロダクトマネージャーになることができますが、ほとんどの監督はそうすることを望みません。なぜならプロダクトマネージャーは謙虚になり、ユーザーエクスペリエンスに全面的に貢献する必要があるからです。」

超高収益の諸刃の剣

しかし、映画の制作、宣伝、配給のプロセスと比較して、投資家が最も興奮するのは、新人監督が監督した映画の投資収益率です。

現在の映画の利益分配の原則によれば、プロデューサーは興行収入の約 40% を受け取ることができます。宣伝費、配給費、税金などのさまざまな費用を差し引いた後、プロデューサーの純利益は通常、興行収入の 20% から 30% の間になります。業界で出回っているデータによれば、一般的に映画の興行収入が損益分岐点に達するには、投資額の少なくとも 3 ～ 4 倍が必要であるとのことです。

しかし、徐正、趙薇、鄧超、郭静明、韓漢といった「新人」による低予算映画は、驚異的な興行成績を達成した。

その中で、徐正監督の映画「ロスト・イン・タイランド」は興行収入12億元以上を達成し、光光メディア（300251.SZ）は首位の製作会社に躍り出た。

「興行収入は投資額の10倍で、それがインターネット映画会社としての私たちの目標です。『Tiny Times』の投資収益はこれよりはるかに高いです。」張昭氏は最近、「小時代4 魂の終焉」が2015年春節に公開されれば、この映画シリーズの興行収入は20億人民元に達するだろうと推定した。

「我々はチャン・イーモウやフェン・シャオガンのような監督を重要な伝統的産業とみなすのに慣れているが、ハン・ハンやグオ・ジンミンのような新進気鋭の監督はインターネット・ニューメディア産業を代表する。彼らはインターネットの考え方を使って映画の製作、宣伝、配給を行っており、我々もそのような新興産業に投資したいと考えている」と曹海涛氏は説明した。

業界関係者の中には、ファンがユーザーをコントロールしており、ユーザーがインターネット業界の基盤であることを認める人もいます。将来、ファン経済や大量のユーザーが存在する限り、「ミルクティーシスター」、JD.com、Jumei.com、Jiayuan.com 、 Baihe.comなどは、すべて映画を制作し、ユーザーを活用し、適切なインターネットプロモーションとマーケティングチームを持つことができます。

曹海涛氏の見解では、投資の観点から見ると、今年上半期は中国映画にとって悪い年と言える。特に、華誼兄弟とライトメディアの映画収入が芳しくない中、映画にとって不振のこの年、台頭しつつあるインターネットモデルとユーザー第一のファン経済のコンセプトは、より注目を集めている。

しかし、アイボールエコノミーの欠点は、人気が一時的なものであり、インターネットの持続可能性が未検証であるという点です。統計によると、2009年から2014年まで、国内で最も人気があった映画は『Let the Bullets Fly』、『Love Is Not Blind』、『Lost in Thailand』、『Journey to the West: Conquering the Demons』、『Havoc in Heaven』で、キャストや題材が同じものはなかった。

この点について、上海演劇学院の石川教授は中国ビジネスニュースの記者に次のように語った。「現在、国境を越えたビジネスで成功するのは簡単だと思われる傾向があるが、実際はそうではない。映画は実際には専門的なハードルが高く、多額の投資と重機を必要とする業界である。有名人が国境を越えて監督になることは実際にはかなりリスクが高い。」

今日頭条の青雲計画と百家曼の百+計画の受賞者、2019年百度デジタル著者オブザイヤー、百家曼テクノロジー分野最人気著者、2019年捜狗テクノロジー文化著者、2021年百家曼季刊影響力のあるクリエイターとして、2013年捜狐最優秀業界メディア人、2015年中国ニューメディア起業家コンテスト北京3位、2015年光芒体験賞、2015年中国ニューメディア起業家コンテスト決勝3位、2018年百度ダイナミック年間有力セレブなど、多数の賞を受賞しています。