AI時代にアーティストは置き換えられるか？丨AIGC新キャリア観察

AIは芸術を生み出す「馬良の魔法の筆」になれるのか？

中央美術学院のテクノロジーアーティスト、陳宝陽氏は現在、テクノロジーとアートの融合の実験を行っている。彼の斬新な芸術作品は、テクノロジーと芸術に関する思考実験とも言える。彼は伝統文化と AI を融合し、感情を込めて AI で生成した書道を作ったり、AI を使って影絵を作ったり、さらには AI 主導のエコシステムを構築したいと考えています...

陳宝陽氏は次のように語った。「以前は、AIが私の協力者になるだろうと想像していました。しかし今では、AIと私の作品はほぼ共生関係にあります。 」

以下は陳宝陽氏との会話の内容です。

Q: 陳先生、まずは自己紹介をお願いします。

陳宝陽：私はテクノロジーアートに取り組んでいます。現在最も人気のある開発は、AIとアートの融合です。私は2017年の終わりから2018年の初めにかけてAIGCの方向で働き始めました。

Q: AI技術をどのように理解していますか? AI が芸術創作に関与することで、芸術創作は影響を受けたり、制限されたりするのでしょうか?

陳宝陽：私の想像の中のAIはドラえもんのポケットのようなもので、いつでも道具を取り出すことができ、より良いアートを創り出すことができます。アーティストは、好奇心からであれ創造性からであれ、常により良いツールを望んでいるので、テクノロジーがアートを制限するべきではないと思います。

Q: AIを使って作品を制作する際に、アーティストが追求すべきことは何だと思いますか？ AIとアーティストの関係とは？

陳宝陽：AIGCの文脈におけるアーティストは、もはや絵画を一つずつ追求するだけではなくなったと思います。アーティストが独自の AI モデルを取得し、そのモデルが継続的に絵の生成を支援できるかどうかを追求する必要があります。このとき、AIが何枚の絵を描いたかは重要ではなくなります。重要なのは、AIが継続的に生産する能力を持っていることです。したがって、この考えに基づくと、 AIとアーティストは競争関係ではなく共生関係を築くべきだと私は思います。もちろん、将来バイオニックの世界が本当に到来すると、人間同士の競争も起こるでしょう。

陳宝陽のAI作品「Reconstructing Landscape」 |画像提供：陳宝陽

Q: AIが芸術創作のプロセスに関与する場合、テクノロジーとアートの関係はどのようなものになると思いますか?

陳宝陽：ロマンチックな観点から言えば、AI は私の協力者だと想像します。もちろん、AI を協力者として扱うことは 10 年前には流行した考えだったかもしれませんが、今では誰もがそれを受け入れています。また、AIを手段やツールとして使うだけではなく、AIを「創作の素材」として使いたい、つまり「創作テーマ」として捉えていただければと思います。それが今、私がやろうとしていることです。

Q: これまでに主催したAIアートプロジェクトを紹介していただけますか？

陳宝陽：私たちはAI書道プロジェクトを実施しました。それは、2017年頃に、AIの学者やその分野のエンジニアが「AIは創造できるか？」と考え始めたことから始まりました。

当時は、AI によって生成された画像は非常に美しいものだったかもしれませんが、今度は「AI が生成したものは自分が望むものなのだろうか?」という疑問が生じます。見た目が良いかどうかと、ニーズを満たせるかどうかは別の概念だからです。例えば、AI を使って猫や子犬、花などを生成する場合、AI が絵を描き終えた後、その生成が優れているか正確であるかを判断する普遍的な基準はありません。

この時、私は我が国の伝統的な書道芸術について考えました。まず第一に、書道は芸術形式です。第二に、書道には確実性があり、つまり、文字を認識できれば、それは正しいということです。そこで、たくさんの書道作品をAIに与えて学習させました。

その後、AI 画像の生成を制御したいと考えました。どうやって制御するのでしょうか?限定条件は必要だし、「書道の情緒」というのはいいんじゃないかなと思ったんです。なぜ？まず第一に、感情というのは十分に複雑です。第二に、芸術の分野では、さまざまなレベルに基づいて感情の表現を提案することができます。

AI生成書道作品 |画像提供：陳宝洋

Q: 書道の感動とは何でしょうか？

陳宝陽：「甥の追悼」など、最近の書道作品の多くを見ると、文章自体に感情が込められているのが分かります。たとえば、書家は甥を悼むため、祖国に対する思い、あるいは叶わなかった野望に対する憤りを表現するために文章を書きます。書家は書を書く過程で自分の感情を表現します。

さらに、テキストの感情が作成者の気分と一致しない場合もあります。穏やかな気分の「芸術家」は怒りの絵を描くことができるのか？これらの問題は、私たちの AI 書道研究作業全体に当てはまります。私たちの仕事は「感情駆動型書道生成」と呼ばれています。例えば、文章を入力すると、私たちのシステムは書道作品を生成することができます。この書道は、AI が詩を理解した上で生成され、書家の感情をシミュレートします。

Q: なぜ書道をやりたいのですか？

陳宝陽：先ほど述べた書道の決定論的な特徴に加え、書道は一種の伝統文化であるという理由もあります。私の研究の出発点は、新しいデジタル技術を使って伝統文化を再解釈すると、どんな面白いものが生み出せるかということです。私はこの試みを「時代のレンズを通して伝統を振り返る」と呼んでいます。伝統を論評するのではなく、AIなどの新しいデジタル技術の観点から伝統を「見る」こと、そして時代の反映を見ることが目的です。もちろん、私自身がアーティストなので、とても好奇心が強く、自分でやってみたい、試してみたいという気持ちがあり、AIを使って書道を生成しようと考えました。

Q: AI の導入によりクリエイティブなアイデアは変わりますか?

陳宝陽：はい。私の創造的なアイデアは AI の発展に従っているため、AI と私の作品はほぼ共生関係になっています。私の創造的なアイデアの 1 つは、まずテクノロジーを見て、それが何ができるかを確認し、その後、適切に組み合わせることができる芸術形式を見つけて、それに基づいて創作することです。

Q: この独創的なアイデアに基づいた例を挙げていただけますか?

陳宝陽：私は過去に影絵の仕事をしたことがありました。今回は写真を生成するのではなく、AIを使用してビデオを生成します。しかし、当時の AI 生成ビデオには、フレームがスキップしたり、ジッターが発生したりするなどの問題がありました。伝統的な芸術形式では、影絵人形は視覚的にも揺れるため、これが当時の影絵人形の選択に最も直接的な影響を与えた要因でした。この背後にある独創的なアイデアは、「最新のテクノロジーが今どのようなものか見てみよう」というものでした。最も適切な目的に役立てることはできますか?

Q: AI を使って創作を始めたとき、AIGC にとって最大のアイデアは何でしたか?今日はどうですか？

陳宝陽：私は学生時代に、AIが私の協力者になってくれることを期待していました。当時、私はこのことについて論文を書きました。これがAI開発の第一段階であるAIGCでした。第二段階はAI主導のインタラクションでした。こうしたやりとりは、誰もが幼い頃に遊んだ RPG ゲームに似ています。例えば、今日外に出て社会と交流すると、動的な相互作用が発生し、最終的には固定された結末につながる可能性があります。これは AI 主導のインタラクションです。今は、AI 開発の第 3 段階、つまりAI を使ってエコシステムを構築する段階だと考えています。これは、「AI は創造し、想像できるかどうか」という当初の想像から、「機械は意識と意図を持っているかどうか」というより深いレベルの思考へと移行することと同じです。

したがって、AI がここまで発達した今日では、AI はすでに完全に使用可能なツールとなっています。ただ想像する段階に留まることはできないと思います。実験的なアーティストとして、私は AI がいくつかの試みをしてくれることを望み、そしてそれを実行するつもりです。画家が筆と絵の具を持ち、キャンバスに向かって、やりたいことは何でもできるのと同じです。

私の現在のアイデアは、AI を使用してマルチエージェント シミュレーションを実行し、AI エコシステムを構築することです。アーティストはこのエコシステムのルールを設定します。このシステム内のすべての役割と要素は相互に作用し、自己循環と自己駆動を実現できます。やりとりが十分に複雑な場合、視聴者である私たちはその結果を完全に予測することはできません。このエコシステムは現実世界に近いです。これはマルチエージェントシミュレーションであり、社会シミュレーションの一種です。 AI がこのレベルに達すると、それはまさにアーティストの想像力に応えます。つまり、あえて創造者になり、あえて世界を創造するのです。

Q: AI マルチエージェントシミュレーションの実験は始めましたか?

陳宝陽：はい、私はマルチインテリジェンスシミュレーションを中国の伝統的な物語の構造の中に組み入れたいと思っています。例えば、女媧は一体何を天空を修復したのでしょうか?パッチがスターゲイトである可能性はありますか? AI に物語の枠組みを与えて、女媧が天を修復したり盤古が世界を創造したりする物語の出来事や詳細をシミュレートさせたら、それは可能でしょうか?これらすべてを想像することができます。

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Q: これまで見た中で最も興味深い AI+ の事例は何ですか?

陳宝陽：一つは昨年のスタンフォードタウンです。このプロジェクトは、小さな町に住む 25 個の AI に関するものです。彼らは人間のように町で暮らし、働き、交流し、恋に落ちることさえあります。各インテリジェントエージェントには独自の個性とストーリーがあります。 AIが住む都市には、バー、コーヒーショップ、公園、学校、住宅など、AIが生活できる場所もあります。スタンフォードの町に住むエージェントは互いにつながり、影響を与え合っており、その行動は大規模な言語モデルによって駆動されています。

もうひとつはスタンフォードタウンのアップグレード版です。 AI の「ウェストワールド」をさらに実現するために、Project Sid チームは、民主主義、社会監督、社会的役割、階層、貿易、経済、宗教などの豊富な要素を Sid に追加しました。人間と同じように、AI エージェントもより複雑な心を持っています。例えば、コミュニケーションの中で自分の意図を明らかにしたり、夢を共有したりすることができます。プロジェクト チームは、AI エージェントに一種のリアルタイム思考アクティビティも提供しました。これにより、インテリジェント エージェントは推論と反省を行い、インタラクションの変化に適応するために、リアルタイムで元の目標を生成または変更できるようになります。

企画・制作

著者丨東鼎ウーロン 人気科学クリエイター

インタビュー対象者: 中央美術学院テクノロジーアーティスト、陳宝洋

レビュー丨テンセント玄武ラボの責任者、Yu Yang氏

企画丨Lin Lin

編集者：何童

校正：徐来林

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